- 路径重构:脚本创作 V1.0/Lite1.0 扁平化(去技能文件夹层),分镜技能迁移至 短视频提示词生成/V1.0,旧路径清理 - 输出边界铁律固化:创作流程规范.md 新增「交付物输出边界(通用铁律)」+ S9 输出模板新增「输出边界」块(验收口径=执行约束非输出内容) - 开场钩子铁律三层固化:00_开场/06_编导终审/S9 相关规则 + S5 预设钩子口径区分(前3秒=呈现窗口,3-7秒=开场段总时长) - 帮助文档:新增「从账号分析到脚本创作」跨技能章节(你这样问|我会做什么风格) - mcn-dou-analysis 内嵌副本:红线边界声明+人设卡术语更新(设定分析说明)
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超长视频分段策略(>15秒)
核心原理
Seedance 2.0 单次生成上限 15 秒。超过 15 秒的视频采用分段生成 + 视频延长拼接:
- 第 1 段正常生成(≤15秒)
- 将第 1 段视频上传为 @视频1,用「视频延长」生成第 2 段
- 依此类推,逐段拼接
关键:视频延长时,选择的生成时长 = 新增部分的时长(延长 5 秒就选 5 秒)。
超长视频的成败,不只取决于提示词长短,更取决于四件事:
- 结构:先建立世界,再推进变化,最后情绪收束
- 锁定:反复声明风格、角色、场景的一致性
- 节奏:整体遵守「慢 → 稍快 → 慢」
- 衔接:靠桥接镜头、尾帧延续和环境音消除拼接感
三段式叙事骨架
无论题材是剧情、广告、战斗还是科幻,超长视频都建议先拆成这三层:
第一层:建立世界(0-30%)
- 作用:交代空间、人物、关系、产品或世界观
- 节奏:慢
- 镜头:稳定,少切换
- 信息密度:低,优先让观众看懂
第二层:变化推进(30-75%)
- 作用:让画面发生明确变化
- 常见变化:情绪变化、动作升级、时间流逝、冲突展开、视觉增强
- 节奏:略快
- 镜头:可开始移动或加强动态
第三层:情绪收束(75-100%)
- 作用:视觉定格、氛围沉淀、意义落地
- 节奏:慢下来
- 镜头:回稳,避免突然再加大量信息
一致性锁定语句
长视频最容易出现风格漂移、人物变脸、场景跳变。每一段提示词都建议重复加入以下三类锁定句:
1. 风格锁定
全片保持统一视觉风格,风格不漂移,色调与质感前后一致
2. 角色锁定
同一角色保持一致五官、身份、服装和发型,不变脸、不换人
3. 场景锁定
同一场景保持一致环境、光线、背景与空间关系,不突然切换
这三句尤其适合分镜生成和视频延长场景。不要只在第一段写,后续每一段都要重复。
分段规则
- 按叙事节奏切分,每段 ≤15 秒
- 每段之间有画面衔接点:上段结尾状态 = 下段开始状态
- 第 1 段正常生成,后续段用
将@视频1延长Xs - 每段标注属于整体的第几段、承接内容
- 延长段开头优先安排 0.8-1.5 秒的微动作或环境流动,不要一上来就大幅变化
推荐分段方案
| 总时长 | 推荐分段 |
|---|---|
| 16-30秒 | 2 段(首段 15s + 延长段) |
| 31-45秒 | 3 段 |
| 46-60秒 | 4 段 |
| >60秒 | 拆分为独立场景分别生成,再用剪辑软件拼接 |
画面衔接方法
方法 1:桥接镜头法
在两个阶段之间加入 0.8-1.5 秒的自然流动镜头,优先选择低风险变化:
- 风吹动衣角、树叶、发丝、旗帜
- 光影移动、霓虹闪烁、火焰轻晃
- 云层移动、薄雾流动、尘埃漂浮
- 人物呼吸、眼神微动、手指轻动
- 环境声延续:风声、雨声、脚步声、呼吸声
适合几乎所有题材,是最稳妥的去拼接感方法。
方法 2:同构图推进法
不要频繁换场景,而是在同一构图中逐步推进:
- 远景 → 中景 → 近景
- 同一机位 → 光线变化 → 人物动作变化
- 同一主体位置 → 情绪或姿态逐渐变化
空间连续通常比场景跳切更自然。
方法 3:时间流逝法
把过渡设计成时间自然推进:
- 云移动
- 日光角度变化
- 天色由冷到暖或由明到暗
- 环境细节微变化
- 四季或天气递进
时间是最自然的过渡工具之一。
尾帧延续法
这是长视频拼接最稳的进阶方案,特别适合两段连续的剧情或广告动作。
操作方法
- 第 1 段结尾明确写出一个可持续的定格状态
- 第 2 段上传上一段视频,用
将@视频1延长Xs - 开头先写「接续上一段最后一帧的构图与角色状态」
- 前 1 秒只做微动作,不要马上切大动作或换大景别
推荐写法
将@视频1延长X秒,接续上一段最后一帧的构图与角色状态,前1秒仅保留轻微呼吸、风吹发丝、环境光缓慢移动,随后再进入新的动作或情节推进
如果是产品广告,也可以把「轻微呼吸」替换成「反光滑动」「薄雾流动」「粒子漂浮」等更适合物体的微动。
音乐与声音衔接
画面接上了,不代表观感真的连贯。长视频里,声音比画面更容易暴露断裂。
推荐做法
- 同一首音乐分层推进:前段少乐器,后段逐步加入鼓点、弦乐或低频
- 第二段提前渐入:新段音乐可提前 0.5-1 秒渐入,避免生硬切换
- 用环境音做桥接:风声、雨声、脚步声、呼吸声、机械低鸣都很稳
- 结尾减速:最后一段让音乐和环境音一起收束,强化情绪落点
如果用户没有明确要求音乐编排,至少在提示词中写出环境音的连续性。
统一负面提示词
长视频建议在每一段末尾附一组统一负面限制,优先防止连续性问题:
禁止风格漂移,禁止角色变脸或换人,禁止突然偏色,禁止新增无关人物,禁止光线突变,禁止出现文字、字幕、LOGO、水印
如果是角色驱动剧情,还可补充:
禁止服装突变,禁止发型突变,禁止背景布局突变
输出模板
## 超长视频提示词(总时长约Xs)
**主题**:[一句话概括]
**总段数**:[N段]
**建议比例**:[16:9 / 9:16 / 1:1]
**整体节奏**:建立世界 → 变化推进 → 情绪收束
### 全局锁定语句
- 全片保持统一视觉风格,风格不漂移,色调与质感前后一致
- 同一角色保持一致五官、身份、服装和发型,不变脸、不换人
- 同一场景保持一致环境、光线、背景与空间关系,不突然切换
### 统一负面提示词
- 禁止风格漂移,禁止角色变脸或换人,禁止突然偏色,禁止新增无关人物,禁止光线突变,禁止出现文字、字幕、LOGO、水印
---
### 第1段(0-15秒)—— 正常生成
**生成时长**:15秒
**段落任务**:[建立世界 / 推进变化 / 情绪收束]
#### 提示词
[完整提示词,使用时间戳分镜,并包含锁定语句与声音描述]
#### 衔接点
本段结尾画面:[精确描述结尾画面状态,用于下一段衔接]
---
### 第2段(15-30秒)—— 视频延长
**操作**:将第1段生成的视频上传为 @视频1
**生成时长**:15秒
**段落任务**:[推进变化 / 情绪收束]
#### 提示词
将@视频1延长15秒。接续上一段最后一帧的构图与角色状态,前1秒仅保留轻微微动和环境流动。[接续内容的时间戳分镜描述,并重复锁定语句]
#### 衔接点
本段结尾画面:[精确描述结尾画面状态]
---
### 第N段 —— 视频延长
[同上结构]
完整示例:30秒废墟探险短片
第1段(0-15秒)—— 正常生成
生成时长:15秒 段落任务:建立世界
提示词
15秒废墟探险,冷灰蓝色调,电影级写实质感,全片保持统一视觉风格,风格不漂移,
同一角色保持一致五官、身份、服装和发型,不变脸、不换人,同一场景保持一致
环境、光线、背景与空间关系,不突然切换。0-5秒:Aerial Crane Down从废弃工厂
天窗俯拍下降,阳光从破碎玻璃洒入尘埃中形成光柱;6-10秒:Smooth Dolly Forward
推进穿过锈蚀的机械走廊,地上散落的纸张被脚步带起的气流轻轻卷动;11-14秒:
Subtle Push In推进至走廊尽头一扇半掩的铁门,门缝中透出微弱暖光;14-15秒:
停留在门把手特写,人物手指微微收紧,门缝暖光轻轻跳动,作为下一段桥接镜头。
环境音为金属嘎吱声、风穿过管道的低鸣和远处水滴声。禁止风格漂移,禁止角色
变脸或换人,禁止突然偏色,禁止新增无关人物,禁止光线突变,禁止出现文字、
字幕、LOGO、水印。
衔接点
本段结尾画面:探险者的手握住铁门把手,门缝透出暖光,走廊背景阴暗,光线轻微闪动。
第2段(15-30秒)—— 视频延长
操作:将第1段生成的视频上传为 @视频1 生成时长:15秒 段落任务:变化推进 + 情绪收束
提示词
将@视频1延长15秒。接续上一段最后一帧的构图与角色状态,前1秒仅保留手指轻微发力、
门缝暖光缓慢晃动和空气中的尘埃漂浮,全片保持统一视觉风格,风格不漂移,同一角色
保持一致五官、身份、服装和发型,不变脸、不换人,同一场景保持一致环境、光线、
背景与空间关系,不突然切换。1-5秒:铁门被缓缓推开,Slow Dolly Forward推进,
暖光逐渐涌入,画面从阴暗过渡到明亮;6-10秒:Gradual Crane Up + Pan升起并横摇,
揭示门后是一个巨大的废弃温室,阳光穿透玻璃穹顶,野生藤蔓爬满钢架,蝴蝶在光柱中
飞舞;11-13秒:Dreamy Orbit缓缓环绕温室中央一棵独自生长的大树;14-15秒:
镜头慢下来并停留在树冠穿透穹顶伸向蓝天的画面,鸟鸣与微风收束情绪。禁止风格漂移,
禁止角色变脸或换人,禁止突然偏色,禁止新增无关人物,禁止光线突变,禁止出现文字、
字幕、LOGO、水印。